MAUI @ MULTIESPACIO KOROVA!

POP ELECTRÓNICO PARA BAILAR!

10344294_717602588275458_5272198763822376009_o

Maui se formo en el 2012, a partir del deseo de dos músicos de entregarse a la experimentación electrónica, y hacer música que invitara a bailar. Dos anos de trabajo dentro del estudio, probando, componiendo y arreglando, se vieron cristalizados cuando finalmente Maui salió al escenario en Junio del 2014. Desde entonces, finalizaron su Primer EP (a estrenarse próximamente) y dieron 8 recitales en Capital y en el Conourbano Bonaerense.

10471264_10204871206760509_627104688391716338_n

Por lo que tengo entendido, trabajaste y te dedicaste a distintos rubros antes de dedicarte plenamente a la música, qué te llevó a tomar ésa decisión?

Si, pase por muchas cosas antes de dedicarme plenamente a la música. Creo que la razón por la cual intente miles de cosas antes que la música, es que como a toda la gente, lo que mas me gustaba, era lo que mas me atemorizaba.

Antes de dedicarme plenamente a la música, estudiaba fotografía. Hacia autorretratos. Encarnaba fotos que aludían a las trabas que tenia en la vida, las posaba y las fotografiaba yo misma. Fue una época de mucho cambio. Pero en cierto momento sentí que el onanismo fotográfico ya era inconducente, y quería devolver algo al mundo. Y que mejor que devolver sonidos, sensaciones que te traspasan, escalofríos? Lo tomo realmente como eso, como una experiencia de sentir que lo que hago traspasa la superficie, y tiene el potencial de generar cosas lindas en otro. No importan las imágenes en la música, no importa lo lindo y lo feo, solo importan las sensaciones sonoras y táctiles.

10504792_717607311608319_4900549713276045172_o

Hace poco grabaron un álbum en Camaron Brujo. ¿Cómo fue la experiencia?Alguna anécdota en especial…

Si, si. Nos produjo Naku en Camaron Brujo, con mucha buena onda. Desde las primeras veces que lo vimos, fuimos ajustando nuestra manera de trabajar. Empezamos a grabar mejor, a pensar los arreglos de otra manera, y a cuestionar la producción de las canciones. Gracias a eso, pudimos armar una identidad sonora bastante marcada y conseguir shows muy prolijos, que era a lo que apuntábamos. Asi que, realmente estamos muy agradecidos al joven camaron!

Como anécdota graciosa, cierta vez Naku nos dijo que yo tenia aparentemente bastante acento cantando en ingles, y chistosamente, tuvimos que responderle la cruda verdad, “Pero viste como hablo en castellano?”.

10542907_717602498275467_2079509483231605127_n

¿Qué nos podés contar sobre el nuevo album? ¿Cómo nació y de qué hablan sus letras, qué quieren transmitir como banda?

El album tiene una muestra de sonidos bastante amplia. Va desde el dance y rock hasta la cumbia. Y eso nos gusta mucho, que cambie tema a tema, y que no sea lineal. Nos gustan esos discos como oyentes tambien.

Siempre compuse las letras improvisando directamente sobre la música. Dejando que mi cabeza hable lo que quiera, siguiendo la melodía que me interesa. Por eso, las letras siempre nos sorprenden. En este disco, suelen ser chistosas e irónicas, hablando del amor. Hay una que trata de la histeria, y explota con un estribillo de cancha gritando “You show me yours, I’ll show you mine” (mostrame lo tuyo que yo te muestro lo mio) y otra que repite “I am young, but you’re cold, and I am the only one who knows, what to do, and what to hear, to get you started when I need” (yo soy joven pero vos sos viej@, y yo soy la única que sabe, que hacer y que escuchar para encenderte cuando quiero). A futuro vienen canciones mas enamoradas afortunadamente!

10641293_1556634151238249_2880046781877994177_n

¿Qué artistas te influyeron musicalmente y qué opinas de la movida musical actual en Buenos Aires?

Los artistas que mas me influyeron en un principio fueron los que cambiaron la historia, Bjork, The Velvet Underground, Beatles, y Floyd. Conforme fui creciendo, me di cuenta que lo mas dificil en la vida era ser feliz mientras uno es conciente de todo lo que pasa en el mundo. Por eso, decidi como proyecto artistico, hacer música que hiciera bailar, que me alimentara de alegría a mi y al publico. Permitiendo siempre que las letras dijeran lo que yo quisiera. Esta fue una decisión conjunta con Nacho.

Conocerlo a el hizo que abriera los oídos y me entregara a la alegría de la música como una ola que te choca. El es un tipo muy sensorial, y con mucha musicalidad. Escucha desde Rihanna o Caetano Veloso hasta Clapton (de hecho su slogan es “nos vemos manana, si Clapton quiere”). Cuando decidí hacer música alegre, tuve como influencia a otros artistas. Phoenix, Goldfrapp y Garbage, fueron los que me abrieron los oídos a reconocer el pop mas elaborado, la alegría compleja.

Sobre la movida actual en Buenos Aires, me pone feliz saber que los espectros musicales se estan abriendo bastante, y que no se este escuchando solo reggae y rock nacional. Que la gente reclame sonidos mas prolijos, y que los clásicos melomanos, banquen a bandas como la Bomba Estéreo cuando viene. Me gusta que los Comming Soon tengan un lugar, y que Catnapp asome en los medios. Creo que hay mucho potencial en este país, y que estos días tecnológicos están aportando mucho a la causa. La gente esta abriendo sus sentidos a mas sonidos, simpatizando y bailando con mas cosas. Como dice Nacho frecuentemente “hace un par de anos caías con un sintetizador a un lugar y te miraban pensando, Que va a hacer este puto? Ahora caes con el sintetizador y la gente lo entiende, se sorprende un poco, se alegra”. Amen de todas las dificultades que este pais pueda presentar para desarrollar cualquier tipo de emprendimiento, creo que este es el momento para la musica distinta. Time is on our side.

10697423_745914982110885_6811928149933062271_o